一层平面图

二层平面图

女儿房隔楼

主卧隔层

设计师林上淮采用了纯粹且克制的现代极简设计手法，墙面、地板、暗踢脚……空间之中大片的黑白灰，让居住者从踏入家门的那一刻起，便开始回归宁静，会慢慢放下疲惫,直到毫无保留地卸下铠甲。

目光所及之处，不乏温润的木色元素，细腻地调和着原本清冷的色调。那颗漂浮已久的心，也开始进入状态，尝试着真真切切去碰触不同于外界的静谧、温暖、舒适。

客厅与餐厅、厨房开放共存，自带的功能属性与生活需求重叠、互融。既承载着一家人的幸福时光，也是待人接客的主要场所。在这里的每个人都拥有了更多交流、互动、陪伴彼此的可能。

黑与白组合而成的电视背景墙，同时具备超强的展示与收纳功能。纯粹的色彩，简洁的线条，以恰到好处的设计语言，演绎一场关于理性与感性的博弈。木色茶几之上，宛如月亮般的灯光缓缓流淌。穿过琐碎日常中的烟火气，抵达内心最柔软的一隅。

著名编剧让·阿努伊曾经说过：“生活是美好的，但它缺少形式，艺术的目标正是给生活某种形式。”纵使如吴先生这般实力强大的当代精英，也同样拥有着一颗柔软且细腻的内心。

对于家庭的极度重视，对于生活品质的极致追求，对于审美情趣的极高标准，也意味着在他向往的理想住宅中，绝不只是满足基本生活功能，更要让艺术渗透进生活的点滴。不再只是关注于表面的改变，而是专注找回内心的力量。

设计师删繁从简，保持克制与冷静的同时，也不忘以艺术形态构建回归日常生活的意境。空间中几乎所有墙面都是白色，辅以灰色地板和黑色的暗踢脚，营造出沉静、克制的氛围。

色彩与材质，在自然光之中展开对话，贯穿起来。墙上的所有挂画都出自吴先生之手，抽象也好，写实也罢，无一不烘托着空间的艺术气息，彰显着业主的品味和追求。

隐藏于顶部的灯光，为整个空间勾勒出立体、精致的轮廓，不同地域、不同光效，提升层次感的同时，也满足着日常的生活所需。

居于其中，仿佛置身于美术馆，让生活沿着艺术的动线，每一个场景都如同展品一般。让人不由放慢脚步，感悟、体验、对话、分享，欣赏艺术的同时，也不忘品味生活的美好。

对于大部分人来说，“家”都是令人安心的归宿。不是空间的随意组合，而是包容着一家人的生活和情感。

灰色的布艺沙发、楼梯边缘的感应踏步灯、复古感十足的爱迪生灯泡、主卧的隐形门、通透的客餐厨一体化、随处可见的展示/收纳柜……朴实低调，却又细致入微，视觉、听觉、嗅觉、味觉、嗅觉、触觉……所有感官都得到了满足，心灵自然也跟着舒展开来。

主卧和卫浴间都延续了灰色的主调，卫浴间里设计师巧妙利用犄角空间布置盥洗台，提升了空间的利用率和居住的便利性。黑色线性软装的加入，让整个空间多了一分复古又时髦的调性，丰富了空间的层次感。

不同于主色调的冷冽，女儿房间中则采用大面积的红色，鲜活、炽烈、元气满满。热情与纯粹相得益彰，颜值与收纳兼具。上方是安静的休息区域，下方则是学习、游戏的快乐天地。

正如伯特兰·罗素曾说：所谓幸福的生活，一定是指安静的生活，只有在安静的气氛中，才能够产生真实的人生乐趣。在理性空间之中，捕捉感性的生活。秩序的背后，是藏不住的热忱与期待。

这是一场关于住宅空间的探索。褪去浮华，远离喧嚣，让时间慢下来，让内心静下来，打造一处能够放松身心、深入思考的心灵归宿。疏离而亲切，克制而热烈，硬朗而柔软。

可能在很多人看来，别墅和极简风并不算适配，毕竟如果稍有不慎，可能就会显得比较简陋，没有档次。但本案设计师用极简又不失高级感的设计，赋予了这个别墅美术馆一般的质感，非常耐人寻味。

林上淮设计师一直遵循做“有温度的设计”的理念，用同理心与责任心与使命感做设计，不辜负业主的信任，赋予空间可持续的生命力，让艺术美学与实用功能最大限度地达成融合。

（本案由设计师林上准投稿提供，未经授权不得转载）